(+ 48) 42 663-77-33
biuro@rotwl.pl

Festiwal

11. Festiwal Krytyków Sztuki Filmowej Kamera Akcja. 15-18.20.2020, Łódzki Dom Kultury, ul. Traugutta 18. Udział po zakupie karnetu.

Ciarki na skórze. Najlepsze filmy 11. FKA Jedyny festiwal filmowy tego sezonu w Łodzi – offline & online. Tegoroczny program Festiwalu Kamera Akcja kipi od najbardziej intrygujących tytułów filmowych. 95% na Rotten Tomatoes, film z klątwą w tle czy historia nawiązująca do ruchu #MeToo.

W ramach krytycznej selekcji widzowie spotkają się z kinem współczesnych wizjonerów, cenionych mistrzów oraz reżyserek, które szturmem zdobyły w tym sezonie świat filmowy.

Trwa sprzedaż karnetów na 11. FKA – jedyny festiwal filmowy w Łodzi, który odbędzie się tej jesieni. Festiwalowe emocje na żywo z gwarantowanym miejscem umożliwia wyłącznie posiadanie KARNETU OFFLINE, dzięki któremu można uczestniczyć . Karnet daje również dostęp do pełnego repertuaru online za pośrednictwem festiwalowej platformy.

Ci, którzy wolą chłonąć niepowtarzalny program filmowy w zaciszu domowym, mogą wciąż nabywać KARNETY ONLINE. Uprawniają one do oglądania filmów w 4-godzinnych przedziałach czasowych i umożliwiają zapisy na wydarzenia specjalnie.

Koszt pojedynczego seansu w karnecie online to tylko 3 zł (sic!), a dla filmoznawców i branży – 2,10 zł

Źródło: https://uml.lodz.pl/kalendarz-wydarzen/wydarzenie/36685/2020/10/16/?L=200

czytaj dalej

Nieskończoność Łódzkich Klatek | Spacer z Redmanem. Zbiórka 12.00, Pl. Wolności. Obowiązują zapisy.

„Podwórka, klatki schodowe, zakamarki” – spacer.

Start: 11 października niedziela, Plac Wolności, godz. 12.00.

Obowiązują zapisy: festiwaleksploracjimiejskiej@gmail.com

Podobał Wam się wirtualny spacer po łódzkich klatkach? A chce je zobaczyć na żywo. Będzie mocno łódzko! W niedzielę 11.10. o 12.00 ruszamy na BEZPŁATNY spacer, rezerwacja miejsc: festiwaleksploracjimiejskiej@gmail.com

Źródło: https://www.facebook.com/events/1829907500512452/

czytaj dalej

Regionalny Festiwal Naukowy E(x)plory – 09.10 (piątek). Eksperymenty naukowe bez wychodzenia z klasy z Uniwersytetem Medycznym..

Warsztaty w laboratorium genetycznym Uniwersytetu Medycznego w Łodzi, destrukcje betonu prowadzone na różne sposoby przez Politechnikę Łódzką czy pokaz obrazujący technikę̨ elektroforezy DNA. 9 października odbędzie się Festiwal Naukowy E(x)plory w Łodzi. W tym roku w całości online. W programie wydarzenia prezentacje projektów badawczych biorących udział w Konkursie Naukowym E(x)plory. Organizatorzy zapraszają uczniów i pasjonatów nauki w każdym wieku. Udział jest bezpłatny.

Więcej informacji tutaj: https://uml.lodz.pl/kalendarz-wydarzen/wydarzenie/37003/2020/10/9/?L=522

czytaj dalej

Light Move Festival, przestrzenno-wirtualna forma wydarzenia (dostęp hybrydowy- miejski i online) 25.09.2020 – 27.09.2020.

– Festiwal Światła to wydarzenie nierozerwalnie związane z Łodzią, na które wszyscy czekamy przez cały rok, i z którego jesteśmy dumni. Nie potrafię sobie wyobrazić, by mogło go zabraknąć w kalendarzu, ale sytuacja jest wyjątkowa i należy się do niej dostosować. Jestem przekonana, że formuła, jaką udało nam się wypracować, zapewni przeprowadzenie imprezy w sposób szczególnie uwzględniający bezpieczeństwo zdrowotne uczestników, abyśmy wszyscy, jak co roku, mogli podziwiać kolorowe widowisko. – mówi Prezydent Miasta Łodzi, Pani Hanna Zdanowska.

Jubileuszowa, 10. edycja Light.Move.Festival. miała być ukoronowaniem corocznych spotkań na ulicach Łodzi, wypełnionych sztuką światła. Wybuch pandemii postawił nasze plany pod znakiem zapytania.

Każdego roku festiwal gromadzi tłumy uczestników zafascynowanych nie tylko kinetyczną sztuką światła, ale też różnorodnością działań artystycznych w przestrzeni miejskiej. Również tej jesieni mieszkańcy nie pozostaną bez żywego kontaktu ze sztuką światła.

– Festiwal Światła to wydarzenie nierozerwalnie związane z Łodzią, na które wszyscy czekamy przez cały rok, i z którego jesteśmy dumni. Nie potrafię sobie wyobrazić, by mogło go zabraknąć w kalendarzu, ale sytuacja jest wyjątkowa i należy się do niej dostosować. Jestem przekonana, że formuła, jaką udało nam się wypracować, zapewni przeprowadzenie imprezy w sposób szczególnie uwzględniający bezpieczeństwo zdrowotne uczestników, abyśmy wszyscy, jak co roku, mogli podziwiać kolorowe widowisko. – mówi Prezydent Miasta Łodzi, Pani Hanna Zdanowska.

Light.Move.Festival. w nowej formule

Okoliczności 2020 roku sprawiły, że temat jubileuszowej edycji „Przyszłość” stał się wyjątkowo wymowny. Epidemia skłoniła nas do stworzenia nowoczesnego, hybrydowego wydarzenia, łączącego działania analogowe w przestrzeni miejskiej oraz cyfrowe w przestrzeni wirtualnej.

– Nie pozostawimy miłośników festiwalu i Łodzi bez światła w mieście. Na ten rok planujemy między innymi: projekt „Światło Przyszłości” realizowany na wysokościach, akcję „Światło Nadziei” zapraszającą mieszkańców do osobistego zaangażowania się w festiwal oraz projekty online. Wirtualne spacery, wirtualne sceny, wirtualne widowiska połączą nas magią koloru i dźwięku. Mam nadzieję, że dostosowana do wymogów pandemii edycja festiwalu zaskoczy swoją innowacyjną formułą. – mówi Beata Konieczniak, dyrektor artystyczna Light.Move.Festival.

Festiwal Światła w 2020 roku – czego możemy się spodziewać?

Program festiwalu dostosowany jest do obecnych możliwości organizacji wydarzeń kulturalnych.

„Światło Przyszłości” to niezwykły, świetlny spektakl w przestworzach, realizowany na najwyższych i najbardziej charakterystycznych budynkach Łodzi. 10 świetlnych miejsc na dziesiątą edycję LMF. Setki lamp zatańczą przed publicznością i stworzą niezwykłą, świetlną panoramę ponad miastem, widoczną ze wszystkich stron Łodzi. Projekt będzie symbolem Łodzi otwartej na wyzwania i pokonującej trudności, które stawia przed nami Przyszłość. – dodaje Beata Konieczniak.

Projekt zaaranżowany zostanie w taki sposób, aby nie gromadzić ludzi w jednym miejscu i zapewnić bezpieczeństwo uczestnikom festiwalu.

Oprócz „Światła Przyszłości” będziemy mogli podziwiać atrakcje festiwalowe zrealizowane w formie online dostępne dla każdego.

Zgodnie z tradycją, festiwal odbędzie się w ostatni weekend września.

Źródło: https://uml.lodz.pl/kalendarz-wydarzen/wydarzenie/36338/2020/09/27/?L=24

czytaj dalej

Light Move Festival i Fundacja Lux Pro Monumentis zaprasza na 10. edycję Festiwalu Kinetycznej Sztuki Światła, w tym roku wyjątkowo w wersji online! 25-27.09

Tegoroczna formuła pozwoli naszym odbiorcom spędzić trzy festiwalowe dni wspólnie z LMF – ciesząc się twórczością artystów i twórców z całego świata bez wychodzenia z domu! Wirtualne spacery, wirtualne sceny, wirtualne widowiska połączą nas magią koloru i dźwięku. Jedność, wspólnota, solidarność, nadzieja zagoszczą w domach wielotysięcznej publiczności.

PRZYSZŁOŚĆ – nasze festiwalowe hasło poniesiemy w świat w wielu wymiarach. Zdajemy sobie sprawę z mocy, z jaką sztuka przekazuje odbiorcom zarówno trudne tematy, jak i te powszechne, bliskie ludziom. Kreując ją artyści wpływają na nasze umysły, a ich twórczość pozwala przemyśleć przeszłość, umożliwia wgląd w teraźniejszość, ale także prowokuje do wyobrażenia sobie jak może wyglądać przyszłość.

W tym wydarzeniu będziemy ogłaszać kolejne punkty naszego programu – wypełnimy Wam cały wrześniowy weekend!

Więcej informacji:

https://www.lmf.com.pl

Organizator: Fundacja Lux Pro Monumentis

Partner Główny: Miasto Łódź

Partner: Łódzkie Centrum Wydarzeń

Light.Move.Festival. and the Lux Pro Monumentis Foundation invite you to the 10th edition of Festival of Kinetic Art of Light, which this year will be held online!

Virtual formula will allow you to spend three festival days together with LMF – enjoying the work of artists and creators from all over the world without leaving home! Virtual walks, virtual scenes, virtual shows will connect us with the magic of color and sound. Unity, community, solidarity and hope will be shared by thousands of people.

FUTURE – we will spread our festival slogan out into the world in many dimensions. We are aware of the power of art to convey both difficult topics as well as common ones, close to people. By creating it, artists influence our minds, and their work allows us to think about the past, review the present, but also to imagine what the future holds.

Follow this event and stay tuned, as we will announce our program soon!

More info:

https://www.lmf.com.pl

Organizer: the Lux Pro Monumentis Foundation

Main Partner: The City of Łódź

Partner: Łódzkie Centrum Wydarzeń

Źródło: https://www.facebook.com/events/306519193979515/

czytaj dalej

Light Move Festival i Fundacja Lux Pro Monumentis zaprasza na 10. edycję Festiwalu Kinetycznej Sztuki Światła, w tym roku wyjątkowo w wersji online! 25-27.09

Tegoroczna formuła pozwoli naszym odbiorcom spędzić trzy festiwalowe dni wspólnie z LMF – ciesząc się twórczością artystów i twórców z całego świata bez wychodzenia z domu! Wirtualne spacery, wirtualne sceny, wirtualne widowiska połączą nas magią koloru i dźwięku. Jedność, wspólnota, solidarność, nadzieja zagoszczą w domach wielotysięcznej publiczności.

PRZYSZŁOŚĆ – nasze festiwalowe hasło poniesiemy w świat w wielu wymiarach. Zdajemy sobie sprawę z mocy, z jaką sztuka przekazuje odbiorcom zarówno trudne tematy, jak i te powszechne, bliskie ludziom. Kreując ją artyści wpływają na nasze umysły, a ich twórczość pozwala przemyśleć przeszłość, umożliwia wgląd w teraźniejszość, ale także prowokuje do wyobrażenia sobie jak może wyglądać przyszłość.

W tym wydarzeniu będziemy ogłaszać kolejne punkty naszego programu – wypełnimy Wam cały wrześniowy weekend!

Więcej informacji:

https://www.lmf.com.pl

Organizator: Fundacja Lux Pro Monumentis

Partner Główny: Miasto Łódź

Partner: Łódzkie Centrum Wydarzeń

Light.Move.Festival. and the Lux Pro Monumentis Foundation invite you to the 10th edition of Festival of Kinetic Art of Light, which this year will be held online!

Virtual formula will allow you to spend three festival days together with LMF – enjoying the work of artists and creators from all over the world without leaving home! Virtual walks, virtual scenes, virtual shows will connect us with the magic of color and sound. Unity, community, solidarity and hope will be shared by thousands of people.

FUTURE – we will spread our festival slogan out into the world in many dimensions. We are aware of the power of art to convey both difficult topics as well as common ones, close to people. By creating it, artists influence our minds, and their work allows us to think about the past, review the present, but also to imagine what the future holds.

Follow this event and stay tuned, as we will announce our program soon!

More info:

https://www.lmf.com.pl

Organizer: the Lux Pro Monumentis Foundation

Main Partner: The City of Łódź

Partner: Łódzkie Centrum Wydarzeń

Źródło: https://www.facebook.com/events/306519193979515/

czytaj dalej

Czas na PROGRES! Szczególna edycja Łódź Design Festival – 17-20.09.2020 r. + wernisaże.

Podczas przełożonej na jesień edycji Łódź Design Festival organizatorzy spróbują przekonać publiczność, że nadszedł czas, by przestać produkować więcej i szybciej, a zacząć lepiej i staranniej. Hybrydowe wydarzenie przeniesie się do Internetu i wyjątkowych lokalizacji na terenie Łodzi.

Decydując o przeniesieniu terminu nadchodzącej edycji, organizatorzy postanowili, że tegoroczny festiwal musi być inny. Nie odwołując wydarzenia, podjęli decyzję o dostosowaniu się do nowych oczekiwań odbiorców oraz o sprostaniu wyzwaniom związanym z ich bezpieczeństwem. ŁDF staje się wydarzeniem hybrydowym. Realne połączy z wirtualnym, artystyczne z konsumpcyjnym, prezentację nowych produktów z eksperymentem i tworzeniem prototypów, a promocję najlepszych polskich wdrożeń z krytyczną analizą funkcjonujących rozwiązań.

W specjalnie zaaranżowanych kontenerach, rozmieszczonych w ogólnodostępnych przestrzeniach publicznych, zostaną pokazane najważniejsze ekspozycje tej edycji. Na publiczność czekają debaty, spotkania, oprowadzania kuratorskie, pokazy filmowe, spacery z przewodnikiem, warsztaty dla dzieci i dorosłych, ARCHIBLOK, 10 lat plebiscytu must have oraz finał konkursu make me! – bezpłatne wydarzenia w przestrzeni miejskiej i na lodzdesign.com.

Dwa filary Łódź Design Festival – must have i make me! – pojawią się w unikatowych w skali świata łódzkich pofabrycznych lokalizacjach – Manufakturze i Monopolis.

Swojej kontynuacji doczeka się w tym roku także jedna z najchętniej odwiedzanych części ubiegłorocznej edycji, czyli projekt Zasoby. W tym roku bohaterami wystawy staną się odpady, resztki i zanieczyszczenia.

Początek XXI wieku to dla ludzkości czas wyjątkowy. Po raz pierwszy w historii człowiek tak bardzo oddziałuje na środowisko, w którym żyje. Zużywanie surowców kopalnych, wzrost stężenia gazów cieplarnianych, w tym przede wszystkim dwutlenku węgla, podnoszenie się poziomu mórz, wyczerpywanie się zasobów nieodnawialnych i przeciążenie systemu pozyskiwania surowców odnawialnych, zaśmiecenie środowiska tworzywami sztucznymi czy malejąca wydajność systemu produkcji energii to tylko kilka z wyzwań, przed jakimi stoi.

Wielość i złożoność problemów sprawia, że coraz trudniej wskazać jedno rozwiązanie, a każda z indywidualnych decyzji konsumenckich i zawodowych niesie ze sobą niepewność związaną z wpływem, jaki ma na środowisko, a tym samym na przyszłość. – Jako organizatorzy Łódź Design Festival wspieramy działania, których celem jest aktywne poprawianie jakości naszego życia, testowanie nowych projektów, ulepszanie istniejących rozwiązań i tworzenie produktów lepiej dostosowanych do dzisiejszego świata. Uważamy, że znaleźliśmy się w miejscu, w którym nie sposób się po prostu zatrzymać, zrezygnować z udogodnień, jakie przyniósł nam postęp cywilizacyjny i powrócić do mitycznego stanu natury. Czy rozwiązaniem naszych najpilniejszych problemów będzie zaplanowany postwzrost, zaprojektowanie nowych sposobów wytwarzania i użytkowania dóbr konsumpcyjnych, przełom w tworzeniu nowych materiałów czy może kolejna rewolucja przemysłowa? – pyta Michał Piernikowski, dyrektor Łódź Design Festival.

W przestrzeni miasta po tegorocznej edycji pozostaną trzy ogrody deszczowe, dostępne dla wszystkich mieszkańców Łodzi. To funkcjonalny i estetyczny przykład rozwiązania konkretnego problemu, tak istotnego dla zabetonowanych miast, poprawiającego retencję wody, przeciwdziałającego powodziom czy zapobiegającego suszy. – Nie skupimy się wyłącznie na wybudowaniu ogrodów, ale również zaprosimy chętnych na warsztaty z ich tworzenia oraz opublikujemy instruktaże do samodzielnych prób – zapowiada rzecznik prasowa ŁDF, Aleksandra Kietla: – Wszystkie wydarzenia chcemy potraktować w ten sposób, fizyczną prezentację będą uzupełniały wysokiej jakości materiały publikowane online, takie jak wideo, zdjęcia, wycieczki 3D, obszerne publikacje czy podcasty, nad których przygotowaniem pracujemy od wielu miesięcy – dodaje.

Organizacja Łódź Design Festival jest możliwa dzięki wsparciu Łódzkiego Centrum Wydarzeń oraz Miasta Łódź. ŁDF dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

  1. Łódź Design Festival PROGRES!

Główny weekend: 17-20.09.2020

Wernisaże wystaw: wrzesień 2020

Źródło: https://uml.lodz.pl/kalendarz-wydarzen/wydarzenie/czas-na-progres-szczegolna-edycja-lodz-design-festival-id36192/2020/09/17/

czytaj dalej

Rusza czwarta edycja Jemy w Łodzi Food Fest – kulinarnego święta miasta. 11 – 20 września 2020 r. Dania i opisy wydarzeń towarzyszących na stronie: festiwal.jemywlodzi.pl.

Takiej imprezy jeszcze nie było! Do udziału w Jemy w Łodzi Food Fest zgłosiła się rekordowa liczba 60 restauracji i kawiarni, które przygotują dla gości blisko 80 dań z całego świata.

We wrześniu Łódź po raz czwarty stanie się kulinarną stolicą Polski. Portal Jemy w Łodzi, Łódzkie Centrum Wydarzeń i catering dietetyczny Tajm zaproszą łodzian na Jemy w Łodzi Food Fest. Tym razem tematem przewodnim będzie kulinarna podróż po świecie. – Tegoroczne wakacje wyglądały inaczej niż zwykle. Jeśli my nie mogliśmy odwiedzać dalszych zakątków świata, kuchnie wszystkich kontynentów zaprosiliśmy do siebie – mówi Izabella Borowska z Jemy w Łodzi. Czwarta edycja będzie trwała dziesięć dni, od 11 do 20 września. Weźmie w niej udział 60 restauracji i kawiarni, które przygotują blisko 80 festiwalowych dań w ramach czterech tematycznych tras kulinarnych. Jak co roku festiwalowi będą towarzyszyć imprezy dodatkowe: szkolenia, degustacje i warsztaty.

W tym roku zmieniamy nieco zasady Jemy w Łodzi Food Fest – wszystkie trasy będą obowiązywać przez całe dziesięć dni. W tym roku goście spróbują dań street foodowych, pierogów, makaronów i deserów świata.    –Wybierając rodzaje tras kierowałyśmy się nie tylko popularnością poszczególnych kategorii, ale również tym, aby festiwalowe propozycje nadawały się do zabrania „na wynos” – dodaje Agata Zarębska z Jemy w Łodzi. Jak zwykle restauracje stanęły na wysokości zadania, a na gości będzie czekało wiele wyjątkowych i niepowtarzalnych propozycji. W trasie street food królują burgery, ale zamiast tradycyjnej wołowiny znajdziemy w nich między innymi baraninę, jagnięcinę ozory czy poliki wołowe. Wśród makaronów mamy prawdziwy pojedynek Włoch z Azją – po jednej stronie klasyczne taglitelle czy nadziewane cappelli, z drugiej soba, udon czy bun. Do tego pierogi z owocami morza, kaczką lub dzikiem, a na deser sernik tymiankowo-cytrynowy, tiramisu na bazie aperola czy malabi (pudding z wodą różaną).

Ale Jemy w Łodzi Food Fest to nie tylko festiwalowe dania. Impreza ma za zadanie promować łódzkie restauracje, ale także edukować i dostarczać kulinarnej rozrywki, zarówno amatorom, jak i profesjonalistom. W organizacji festiwalu i wydarzeń towarzyszących wspierają nas firmy związane z branżą gastronomiczną: dystrybutor artykułów spożywczych Bidfood Farutex, serwis zamówień online Glodny.pl, dystrybutor sprzętu gastronomicznego i zastawy Pro Gastro oraz studio kulinarne Book&Cook. – W tym roku mamy przyjemność ogłosić premierę „Przy stole” klubu kolacyjnego Jemy w Łodzi, w ramach którego zorganizujemy dwie wyjątkowe kolacje degustacyjne. Restauratorów zapraszamy na szkolenia z marketingu i zarządzania restauracją w kryzysie, miłośników gotowania na warsztaty komponowania boxów i stylizacji z cateringiem dietetycznym Tajm, a wszystkich, bez względu na wieku i zawód, na czekoladowe „All you can eat” do Manufaktury Czekolady – mówi Izabella Borowska.

Wszystkie festiwalowe dania i opisy wydarzeń towarzyszących znaleźć można na stronie festiwal.jemywlodzi.pl.

Źródło: https://uml.lodz.pl/kalendarz-wydarzen/wydarzenie/rusza-czwarta-edycja-jemy-w-lodzi-food-fest-kulinarnego-swieta-miasta-id36370/2020/09/11/

czytaj dalej

III Festiwal Podróżniczy Wataha – Gomunice Club Muzyczny BOGART, ul. Fabryczna 13. W dniach 12-13 września 2020 r. (od godz. 16.00 w dniu 12.09).

Zapraszamy na III edycje festiwalu, na podróże po najdalszych zakątkach Ziemi, przygody i przemyślenia jednych z najciekawszych i najbardziej inspirujących osób z polskiej sceny podróżniczej.

Prawdziwy zastrzyk inspiracji i głodu poznawania nieskończenie różnorodnego piękna świata.

Festiwal Podróżniczy Wataha to nie tylko PRELEKCJE, ale też KONCERTY, WARSZTATY i DEGUSTACJE.

WSTĘP BEZPŁATNY, LICZBA MIEJSC OGRANICZONA.

Program Festiwal Podróżniczy Wataha 2020

Dzień I – 12.09.’20

ANNA JAKLEWICZ – JAK ZOSTAĆ EKO PODRÓŻNIKIEM

Każdego roku do mórz i oceanów trafia około 8 mln ton plastiku. To tak jakby co minutę wyrzucać

do nich zawartość ciężarówki wypełnionej odpadami z tworzyw sztucznych. Do 2050 roku w

oceanach będzie więcej śmieci niż ryb, a już teraz po Pacyfiku dryfuje plama śmieci pięć razy

większa od Polski.

Czy to w ogóle mój problem? Jaki wpływ na stan środowiska naturalnego mają moje podróże? Co

mogę zrobić, by ograniczyć ilość używanego przeze mnie plastiku?

Podczas spotkania ruszymy w podróż, podczas której poznamy tropikalną dżunglę, zamieszkujące

ją orangutany zwane „ludźmi lasu” oraz wielobarwna rafę koralową Oceanu Spokojnego.

Jednocześnie dowiemy się jak obliczyć swój podróżniczy ślad węglowy, jakie środki transportu są

bardziej przyjazne naturze i jak uratować orangutana nie wyjeżdżając z Polski. Poznamy także

przydatne rozwiązania i produkty zero waste: składane kubki na napoje, szampony w kostce oraz

pastę do zębów w tabletkach i wiele innych.

 

ANNA JAKLEWICZ

Podróżniczka, archeolożka i eko aktywistka. Autorka książek o Chinach i Indonezji. Inicjatorka

społecznej akcji sprzątania świata „Książka za worek śmieci”, prowadząca

warsztaty międzykulturowe i ekologiczne dla dzieci i dorosłych.

W podróży po Egipcie spędziła rok, w Chinach prawie dwa lata, tyle samo w Indonezji. Odwiedziła

także Mongolię, Indie, Laos, Kambodżę, Tajlandię, Wietnam oraz Malezję i Singapur. Pięciokrotnie

uczestniczyła w pracach polskich misji archeologicznych w Sudanie. Wielokrotnie wyróżniana za

prelekcje poświęcone wyprawom. Jej pokaz o Indonezji zdobył jedną z nagród publiczności na

Kolosach – największym festiwalu podróżniczym w Europie, a prezentacja o Chinach zwyciężyła w

konkursie OFF na festiwalu Trzy Żywioły.

Jej ostatnia książka Indonezja. Po drugiej stronie raju” otrzymała wyróżnienie jury festiwalu

Mediatravel oraz nagrodę Magellana (wyróżnienie) w kategorii reportażowa książka roku 2017. Za

projekt „Książka za worek śmieci” otrzymała Eko Janosika – nagrodę przyznawaną przez

Narodową Radę Ekologiczną oraz Travelera – nagrodę redakcji i czytelników magazynu National

Geographic.

 

Michał Woroch – Wheelhairtrip 371 dni z Ziemi Ognistej na Alaskę

Wheelhairtrip – Z samego południa z Ziemi Ognistej przez dwie Ameryki aż na Alaskę. Ta droga to sprawdzian dla człowieka i maszyny. Dwóch przyjaciół na wózkach inwalidzkich rzuciło wyzwanie trasie a przy okazji – samym sobie. Przez 12 miesięcy poruszali się Landroverem Defenderem, do którego samodzielnie zaprojektowali szereg udogodnień. Z początku, kiedy opowiadali o swoim planie, pukano się w czoło. Pomimo wszystkich przeciwności ruszyli w podróż życia. Wheelchairtrip – to tysiące kilometrów bezdrożami Ameryki Południowej. Białe piaski pustyni Atacama, rejs Amazonką do serca dżungli – Iquitos, tonięcie w błocie, tropikalne choroby, eksplozje silnika i jeden cel: udowodnić, że można pokonać tę morderczą trasę będąc niepełnosprawnym.

 

Michał Woroch

Podróżnik, fotograf. Laureat wielu nagród, w tym m.in. nagrody Kolosy 2019 w kategorii Wyczyn Roku przyznawanej przez Kapitułę Kolosów oraz Travelery 2018 w kategorii Podróż Roku. Absolwent grafiki projektowej na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Organizator projektów podróżniczo-fotograficznych, w ramach których dotarł między innymi do Mongolii, Indii, na Spitsbergen i do większości państw obu Ameryk. Relacje i zdjęcia z jego podróży ukazały się w polskiej oraz zagranicznej prasie, między innymi w takich tytułach jak: National Geographic, Adventure Journal, Explorersweb, Traveler, Podróże, Globetrotter, Zwierciadło i Duży Format.

 

Stones on Travel: Pieszo z Panamy do Kanady

Podróż Roku National Geographic 2020

Arek Winiatorski po przejechaniu Ameryki Południowej autostopem stwierdził, że wciąż porusza się za szybko. By jeszcze lepiej poznawać świat, postanowił od Panamy przemierzać go… PIESZO! Przeszedł całą Amerykę Centralną i to wcale nie najprostszą drogą, bo przez góry, zdobywając po drodze najwyższy szczyt każdego odwiedzanego kraju. Na południu Meksyku poznał miłość swojego życia – Olę Synowiec, z którą przemierzył pieszo kolejne 7 tysięcy kilometrów, aż do Kanady. Razem zmierzyli się z własnymi słabościami, niebezpieczeństwami drogi, pustyniami, mrozami, ruchliwymi metropoliami i sięgającymi 3000 metrów przewyższeniami.

 

 

35-45 kilometrów – tyle średnio Ola i Arek przechodzili w ciągu dnia. Spędzali noce w miejscowościach, gdzie nikt się nie zatrzymuje. Słuchali historii życia zwykłych ludzi, bo to właśnie oni byli najważniejsi w tej podróży. Rozmawiali z rolnikami na polach, protestującymi blokującymi drogi i migrantami przemierzającymi tę samą trasę co oni. Poznawali to, co zwykle w podróży rozmazuje się za szybami pędzących samochodów. To, co na poboczu Ameryk.

 

Ola i Arek podczas tej wyprawy zakochali się nie tylko w sobie, w Amerykach i w życiu, ale przede wszystkim w chodzeniu. Wierzą, że 6km/h to najlepsza, najbardziej naturalna prędkość. Do poznawania świata, do poznawania ludzi, do poznawania siebie.

Arkadiusz Winiatorski – edukator filmowy, organizator wydarzeń kulturalnych oraz sportowych, autor artykułów podróżniczych. Uzależniony od górskich wycieczek, wolontariatu oraz autostopu, który zaraz po chodzeniu uważa za najlepszy środek przemieszczania się.

Ola Synowiec – latynoamerykanistka, dziennikarka pisząca dla polskiej prasy o Meksyku. Autorka przewodników po tym kraju, strony Mexico Magico Blog i książki „Dzieci Szóstego Słońca. W co wierzy Meksyk” (Wydawnictwo Czarne, 2018)

 

ROMEK PUCHOWSKI – NAD MISSISSIPPI

KONCERT Z PROGRAM EDUKACYJNO-WARSZTATOWYM NA TEMAT ŹRÓDEŁ BLUESA.

Kilka lat temu Romek Puchowski koncertował w Memphis, na słynnej Beale Street,

przemierzał też Deltę Mississippi – od Memphis po Nowy Orlean. Podczas swojej podróży

poprzez krainy mistrzów bluesa komponował nowy materiał na kolejny solowy album.

Szukając „śladów” takich legend jak Charley Patton, Son House czy samego Roberta

Johnsona, odwiedził m.in. Clarksdale, Lula, Tunica, Friars Point, Vicksburg czy Hazelhurst,

rodzinną miejscowość wspomnianego Roberta Johnsona.

Cała ta wyprawa przyniosła Romkowi Puchowskiemu inspirację, której szukał. Z tych

wszystkich magicznych miejsc, które odwiedził przywiózł również setki zdjęć własnego

autorstwa i Jakuba Bednarka, młodego, utalentowanego fotografika, który z nim

podróżował. Wybrane zdjęcia można obejrzeć na slide-show towarzyszącym koncertowi.

Prawie każda fotografia jest powiązana z jakąś historią lub anegdotą. Jak choćby tą, kiedy w

miejscowości Lula Romek Puchowski wypytywał grupkę, raczących się trunkiem ukrytym

pod zasłoną papierowych torebek „lokalsów” o Son House’a i Charliego Pattona – wybitnych

artystów, którzy byli związani z tą miejscowością. Ci nie mieli pojęcia o kim mowa… Byli

przekonani, że chodzi o jakichś współczesnych mieszkańców Lula… Więcej historii będzie

można usłyszeć na koncercie.

Puchowski obszernie opowiada o Delcie, przybliżając charakter, znaczenie poszczególnych

miejsc, w których zrodził się i pulsował przed laty rdzenny blues. Prezentuje różne odcienie

tego gatunku, techniki gry na gitarze, charakter pieśni najważniejszych twórców bluesa z

Delty. Połączenie opowieści z fotografiami i muzyką (zarówno autorskimi utworami oraz

interpretacjami klasycznych bluesowych pieśni) chociaż na chwilę zabiera publiczność w

podróż do Delty.

To muzyczne & krajoznawcze zdarzenie ukazuje Deltę Mississippi z perspektywy leniwej, sennej włóczęgi przez kolebkę bluesa.

Romek Puchowski – wokalista, kompozytor, autor tekstów, gra na gitarze DOBRO, slide,

gitarze akustycznej, basowej. Główne nurty stylistyczne, w jakich się porusza to Delta blues,

indie folk, experimental rock. Zainspirowany archetypicznym bluesem od lat konsekwentnie

kreuje nowe brzmienia i muzyczne przestrzenie. Autor niezwykle energetycznych, solowych

koncertów. Jego dyskografia liczy sześć pozycji. „Gitarzysta roku” plebiscycie Blues Top 2018.

 

Dzień II – 13.09.’20

Łukasz Supergan – Przez wyspę lodu i wiatru

W 2016 roku Łukasz Supergan przeszedł całą szerokość Islandii ze wschodu na zachód, przez ogromne, wulkaniczne pustkowia i podnóża lodowców. Miejsce to, mimo surowej przyrody, trudnych warunków i wielu dni w samotności było tak fascynujące, że już wówczas podjął decyzję o powrocie w to miejsce i próbie jej przejścia w środku zimy, samotnie i na nartach. Po Ponad 3 latach stało się to faktem.

Między styczniem i marcem, przez 36 dni, ciągnąc 50-kilogramowe sanie, przeszedł samotnie 800 kilometrów przez dzikie wnętrze Islandii. W temperaturach sięgających -20 stopni, przy wietrze i burzach śnieżnych, wyszukując drogę wśród śniegu, lodu i skał. Po 5 tygodniach przeszedł wyżyny Islandii, kończąc marsz na odległym zachodnim krańcu półwyspu Snaeffelsnes. Było to prawdopodobnie jedyny takie przejście ukończone w kalendarzowej zimie.

 

Łukasz Supergan – organizator wypraw długodystansowych, autor, fotograf, przewodnik. Przeszedł 20 000 km na szlakach Europy, Azji i Ameryki Pn., w tym szlak z Warszawy do Santiago de Compostela, dwukrotnie Łuk Karpat (jako pierwszy człowiek samotnie). Wędrował w Himalajach, Karakorum, Tien-Szan i Pamirze. Przemierzył grań Pirenejów, irańskie góry Zagros, trawers Islandii, całość łańcucha Alp oraz Izraelski Szlak Narodowy. Członek 8a Team.

Jakub Rybicki – Bajkał – święte morze Syberii

Opowieść o życiu na Syberii i mrożącej krew w żyłach wyprawie rowerowej po zamarzniętym jeziorze Bajkał. Czy dalekie rubieże Rosji to naprawdę “przeklęta ziemia?” Czym zajmowali się Polacy zesłani w okolice Bajkału? Co się z nimi stało? Jak wygląda syberyjska przyroda i czy naprawdę w tajdze mieszkają duchy? Wszystko okraszone potężną dawką niesamowitych zdjęć.

Jakub Rybicki – z zawodu podróżnik, fotograf i dziennikarz, ekspert od krajów byłego ZSRR i Bliskiego Wschodu. Laureat światowych nagród fotograficznych, m.in Travel Photographer of The Year. Autor książki „Po Bajkale”, stały współpracownik magazynów i portali podróżniczych, współautor podkastu o odpowiedzialnym podróżowaniu “Dobra Podróż”. Ambasador marki Olympus. Zawodowy storyteller i pilot wycieczek. Alpinista, w 2016 roku podjął próbę zdobycia drugiego najwyższego niezdobytego szczytu świata. Rowerem przejechał w zimie jezioro Bajkał i Grenlandię. W podróżach szuka prawdy, dobra i piękna. Rowerem, pieszo, konno i samochodem odwiedził jak dotąd 70 krajów.

www.jakubrybicki.pl

facebook: www.facebook.com/StoriesToldWithVision/

instagram https://www.instagram.com/jakubrybicki/

 

Jarosław Botor – Zimowa Narodowa Wyprawy na K2

Jarosław Botor – polski wspinacz-alpinista, reprezentant Kadry Narodowej Polskiego Związku

Alpinizmu, członek projektu Polski Himalaizm Zimowy. Uczestnik Zimowej Narodowej Wyprawy

na K2 z 2018 roku. Jest absolwentem Śląskiego Uniwersytetu Medycznego w Katowicach. Z

zawodu Ratownik Medyczny Lotniczego Pogotowia Ratunkowego oraz Ratownik i Instruktor

ratownictwa górskiego GOPR, współzałożyciel Agencji Eventowej More Than Explore. Fotograf i

filmowiec, żonaty, trójka dzieci.

W swojej karierze alpinisty wspiął się, między innymi, na Alpamayo, Ama Dablam, Artensoraju,

Aconcagua, Ojos del Salado, Denali (Mount McKinley), Mount Blanc, Monte Rosa, Matterhorn,

Dente del Gignte, Elbrus, Chimborazo, Cotopaxi, Pitz Badile. Zorganizował kilkanaście wypraw

w Andy, Karakorum, Himalaje, Kaukaz i Góry Alaski. Latem 2016 roku uczestniczył w polskiej

wyprawie na K2, która ostatecznie nie zdobyła szczytu.

27 stycznia 2018 roku był kierownikiem zespołu, w ramach działalności którego, wspólnie z

Denisem Urubko, Adamem Bieleckim i Piotrem Tomalą, przerwali Narodową Zimową Wyprawę

na K2 i wzięli udział w akcji ratowniczej Elizabeth Revol i Tomasza Mackiewicza na Nanga

Parbat. Akcja ta odbiła się szerokim echem w polskich i światowych mediach pokazując, że

relacje miedzyludzkie nadal w górach są najważniejsze. Za udział w akcji ratunkowej na Nanga

Parbat i uratowanie Elizabeth Revol otrzymał od Prezydenta RP w 2019 r. Krzyż Kawalerski

Orderu Odrodzenia Polski oraz francuski Krzyż Kawalerski Legii Honorowej od władz Francji.

Koncert i warsztaty z zespołem Oranżada

Oranżada, to trzech, upartych gości z Otwocka, grają razem od 20 lat po nocach jedną i tą samą długą, niesamowitą piosenkę w stylu w jakim nie gra nikt.Kochają się i nienawidzą, ale znają się jak łyse konie i trzymają się razem, i to jest siła zespołu. W skład wchodzą Robert Derlatka, Michał Krysztofiak i Artur Rzempołuch. Zespół miał okazję występować na licznych krajowych i zagranicznych festiwalach, w tym teatralnych i filmowych, jak również brać udział w projektach multimedialnych, do których warto zaliczyć uczestnictwo w programie „Taper” emitowanym na antenie TVP Kultura, gdzie muzycy grali na żywo muzykę do filmu Charlie Chaplina. Zespół wydał 4 albumy , a jego członkowie mieli okazję napisać muzykę do 2 filmów. Oranżada to transowo-melodyjna melancholia i psychodeliczna liryka. To muzyka dla fanów: krautrocka, zimnej fali, punka i psychodelii.

Skład zespołu:

Michał Krysztofiak, Robert Derlatka, Artur Rzempołuch, Maciej Łabudzki

Źródło i zakup biletów na: https://biletyna.pl/koncert/III-Festiwal-Podrozniczy-Wataha/Gomunice?utm_source=kiwiportal.pl&utm_medium=affiliate&utm_campaign=general

czytaj dalej

Festiwal Łódź Czterech Kultur. Sobota, niedziela, 5-6.09 z Radio Łódź – na antenie i online + wydarzenia towarzyszące.

W sobotę 5 września gratka dla fanów duetu Karaś / Rogucki, łączącego dwie odmienne wrażliwości i dwie metryki. „Motoryzacyjno-katastroficzne erotyki” z płyty „Ostatni bastion romantyzmu” wybrzmią na scenie plenerowej Radia Łódź i na jego antenie.

Niedziela 6 września przyniesie wyjątkowe wydarzenie muzyczne: po raz pierwszy w koncertowym wykonaniu wykładowców i studentów Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Łodzi będzie można usłyszeć ścieżki dźwiękowe do filmów z archiwum Wytwórni Filmów Oświatowych. Jeśli wymienić nazwiska kompozytorów: Komeda, Kilar, Penderecki, Hertel czy Poznakowski, nie trzeba dodawać już wiele; wystarczy powiedzieć, że koncertu można będzie wysłuchać w Studiu Debicha, na antenie Radia Łódź i obejrzeć w mediach społecznościowych.

Widownia ostatniego z festiwalowych koncertów będzie… niepełnoletnia. W niedzielę 13 września znany z repertuaru dla starszych słuchaczy internetowy artysta CeZik zaprezentuje zestaw piosenek dla dzieci dających nie tylko dużo radości, ale i solidną porcję wiedzy o świecie i wszechświecie.

Dla najmłodszych FŁ4K ma jeszcze sobotnie warsztaty cyrkowe, dla nieco starszych: Potańcówkę w Parku Ocalałych z Big Bandem Akademii Muzycznej. Na repertuar plenerowego dancingu złożą się klasyczne jazzowe utwory Glenna Millera i Duke’a Ellingtona. Będzie można usłyszeć „Spain” Chicka Corei, zatańczyć walca do „Yesterday” Beatlesów i muzyki Wojciecha Kilara z „Ziemi Obiecanej” oraz potupać nogą przy „Sing, sing, sing” Gene’a Krupy.

Wielbiciele tańca mogą też wziąć udział w realizowanych we współpracy z Ambasadą Izraela w Warszawie warsztatach tanecznych Gaga / people, prowadzonych przez Adi Weinberg.

Teatr i sztuki wizualne

Tradycyjnie już Festiwal Łódź Czterech Kultur intensywnie akcentuje obszar teatru i sztuk wizualnych.

„Miejskie ziółka” to koprodukcja FŁ4K i Teatru im. Jana Kochanowskiego w Opolu. Muzyczny spektakl przedstawia postapokaliptyczną wizję świata, w którym stery betonowej metropolii przejmuje natura, a rośliny odzyskują głos. Reżyserką spektaklu jest Natasza Sołtanowicz; wespół z Joanną Kowalską, autorką dramaturgii i tekstów piosenek, stworzyły scenariusz historii, w której człowiek traci kontrolę. Na scenie łódzkiego Teatru Lalek Arlekin 5 i 6 września będzie można zobaczyć Joannę Osydę, Karola Kossakowskiego i Kacpra Sasina.

4 września w Art_Inkubatorze w Fabryce Sztuki doceniony przez krytykę spektakl „Ginczanka. Przepis na prostotę życia” z repertuaru Teatru Łaźnia Nowa, przygotowany we współpracy z sopockim Teatrem na Plaży. Opowieść o utalentowanej poetce żydowskiego pochodzenia przyciąga zmiennością losów Zuzanny Ginczanki i poetycką formułą, w ramach której występująca w monodramie z tekstem Piotra Rowickiego w reżyserii Anny Gryszkówny Agnieszka Przepiórska jest swoistym „negatywem” tytułowej bohaterki.

Z obszarem teatru związane jest także online’owe spotkanie z profesor Anną Kuligowską-Korzeniewską i Elżbietą Manthey w sobotę 5 września z okazji 100-lecia prapremiery „Dybuka” Szymona An-skiego w wykonaniu Trupy Wileńskiej oraz 95-lecia polskiej prapremiery sztuki w Teatrze Miejskim w Łodzi.

Także podczas FL4K w sekcji „sztuki wizualne” po raz pierwszy na żywo będzie można zobaczyć fragment performensu przygotowanego przez twórców Teatru Żydowskiego im. Estery Rachel i Idy Kamińskich na podstawie bestsellerowej książki Mariusza Szczygła „Nie ma”. Na scenie łódzkiego Art_Inkubatora w Fabryce Sztuki w kameralnej atmosferze będzie można zobaczyć historię sióstr Ludwiki i Zofii Woźnickich: polskich pisarek i tłumaczek pochodzenia żydowskiego. Poruszająca opowieść o bliźniaczych siostrach, ich wzajemnej miłości, przywiązaniu i tragicznych samobójczych śmierciach została wyreżyserowana przez Agnieszkę Lipiec-Wróblewską, będącą jednocześnie – wespół z kuratorką festiwalowej sekcji sztuk wizualnych Agnieszką Zawadowską – autorką scenariusza. W rolach sióstr występują Joanna Przybyłowska i Małgorzata Majewska. Na scenie będzie można zobaczyć także samego Mariusza Szczygła, który po performensach, zaplanowanych na 5 i 6 września, spotka się z publicznością. W niedzielę 6 września wieczorem w przestrzeni OFF Piotrkowska odbędzie się natomiast otwarty dla publiczności pokaz „Widma, Fotografie, Wspomnienia”, oparty o fragmenty wideo ze spektaklu „Nie ma”, uzupełnione o projekcje i muzykę.

Spragnionym ruchu przed i po festiwalowych koncertach i spektaklach Festiwal poleca Spacer szlakiem Łodzi, której nie ma. Wspólnie z przewodniczką Justyną Tomaszewską uczestnicy odwiedzą miejsca, które zostały zmienione, zniknęły lub nigdy nie powstały, choć istniały w planach.

Bilety na ostatnie wolne miejsca można jeszcze kupować za pośrednictwem platformy bilety24.pl. Rezerwacje na wydarzenia nieodpłatne są przyjmowane mailowo.

Organizatorem Festiwalu, odbywającego się w tym roku pod hasłem „Przyszłość bez powrotu” jest Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi. Na budżet tegorocznej edycji składa się dotacja Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego ze środków pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca w kwocie 300 tys. złotych, dotacja celowa Urzędu Miasta Łodzi w wysokości 110 tys. złotych oraz środki przekazane przez sponsorów i partnerów. W tym roku są to m.in. Rossmann, MCKB, BUDOMAL, Veolia, Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej oraz prywatni darczyńcy.

Honorowym patronatem festiwal objęli: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Ambasadorowie Niemiec, Ukrainy i Izraela, Prezydent Łodzi Hanna Zdanowska, Wojewoda Łódzki Tobiasz Bocheński oraz Marszałek Województwa Łódzkiego Grzegorz Schreiber.

Więcej informacji o festiwalu na stronie: https://www.4kultury.pl/

czytaj dalej